Arrival联合创始人Crystalle Lacouture、Sarah Galender Meyer和Yng-Ru Chen（音译，原文为Yng-Ru Chen）。
照片由Mel Taing提供，Courtesy Arrival
编者按：本文是artnews新推出的系列报道“Newsmakers”的一部分，在该系列中我们采访了那些正在改变艺术界的人物。
就像许多好主意一样，Arrival Art Fair的想法也是在一次令人沮丧的经历中萌生的。在最近参观了一个“单调乏味”的艺博会之后，Sarah Galender Meyer、Yng-Ru Chen和Crystalle Lacouture决定他们可以做得更好。这三位朋友分别拥有丰富的顾问经验、马萨诸塞州Praise Shadows画廊创始人的身份以及艺术家背景。他们将目光投向了马萨诸塞州风景如画且博物馆众多的伯克希尔地区，这里以Mass MoCA和克拉克艺术学院为中心，构成了一个蓬勃发展的机构艺术生态系统。
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结果是一个每两年举办一次、仅凭邀请参加的艺博会，地点位于北亚当斯一家备受喜爱的酒店Tourists内。本周四将举行VIP预览，并持续整个周末。此次艺博会只展出来自36家画廊的作品，这些画廊是通过具有深厚地区联系的策展人提名筛选出来的。参展画廊包括纽约老牌画廊Jane Lombard和Sears Peyton Gallery，还有来自旧金山的Jessica Silverman、克利夫兰的Abattoir Gallery以及亚特兰大的Wolfgang Gallery。
Arrival艺博会提供了一种不同于传统交易狂潮的全新模式。与近年来将艺术与休闲相结合的趋势一致，例如Hauser & Wirth不断扩展的Artfarm项目，Galender Meyer、Chen和Lacouture将Arrival设想为一次周末度假体验。艺博会包下了整个酒店，并策划了数天的活动，包括户外雕塑、博物馆讲座，甚至还有威廉姆斯学院艺术博物馆颁发的收购奖。其资金模式也非同寻常，展位费用得到了慈善支持的补充，使得观众可以免费入场。
Galender Meyer、Chen和Lacouture在接受ARTnews视频采访时，讨论了他们对Arrival的愿景、艺术界的待客转变，以及为什么北亚当斯是重新思考艺博会模式的理想之地。
ARTNews：为什么现在要创办一个新的艺博会？
Sarah Galender Meyer：为什么不呢？老实说，这个想法源于我们在另一场艺博会上的共同经历——那是一次让人感到毫无生气且缺乏灵感的体验。画廊没有足够的背景介绍，观众也没有得到足够的支持。虽然艺博会不必过于珍贵，但总感觉缺少了些什么。从参展商、收藏家到艺术家的角度来看，这场艺博会都让人感到不满足。于是我们想：我们可以做得更好。
你们得告诉我那是哪个艺博会……
Yng Ru Chen：抱歉，先生。尽管您尝试了，但我们太谨慎了，不会说出那个艺博会的名字。[笑]
Lacouture：那样做会显得不够文明，不是吗？
Galender Meyer：但确实，我们想要一些不同的东西。伯克希尔地区很有意义——这里的夏天非常美丽，我们都与这一地区有联系，而且它是一个艺术已经蓬勃发展但又不过度拥挤的地方。我们看到了一个机会，可以创建一场既严谨又能够提供真实体验的艺博会：对话、自然、博物馆。这是一个更全面的周末，无论是画廊主、收藏家还是游客都能受益。
Chen：而且在这个地方，艺术不仅仅是附加品；它是深深嵌入其中的。这里有Mass MoCA、克拉克艺术学院、威廉姆斯学院——这是一个长期以来一直支持严肃艺术观众的区域。
是什么过程让Arrival得以实现？这一切是否像听起来那么理想化？
Lacouture：[笑] 这是一步一步走过来的。我们每个人都有不同的视角——顾问、画廊主、艺术家——以及不同的艺博会经验。这让我们的合作变得丰富。我们没有坐下来制定一个五年计划；而是更多地去观察空间、思考名字、逐步注册公司。而动力与工作同步发展。
Galender Meyer：并且一路上有很多学习的机会，从社交媒体到寻找策展大使——对我们来说都是全新的。但我们非常信任彼此的直觉。没有人试图主导全局。
Chen：我们都拥有足够的艺博会经验——从经销商、艺术家到收藏家的角度——知道什么不起作用。这帮助我们专注于我们想要创造的东西。
为什么选择Tourists酒店？一开始就有用酒店的计划吗？
Lacouture：我对Tourists有着个人联系。我的丈夫是这家酒店的原始创始人之一，我还在它刚开业时在那里策划过展览。它不仅仅是一家酒店——它是一个真正融入社区的物业。而且它的设计方式非常适合我们的需求：房间分开布置，更像是汽车旅馆，所以画廊接管个别空间显得很自然。
Chen：实际上，我们最初考察了几处其他的空间。有些很酷，但没有空调，这是个致命缺陷。一旦Tourists被提上议程，它就显得再明显不过了。我们为艺博会包下了整座酒店——每个房间、每个公共空间。这完全改变了氛围。你不是仅仅走过一排排展位。你是在穿越一个景观。
听起来你们不仅在打造一场艺博会，更像是一个目的地周末。
Galender Meyer：没错。这是一个完整的周末——自然美景、博物馆、美食。我们有一位驻场厨师Mina Stone，她是Cultured杂志的首席食品编辑，还有一位驻场DJ April Hunt。我们在创造一种整体的感觉。不只是一个交易场所，而是一个体验场所。
Lacouture：待客之道是其中非常重要的一部分。我们希望人们能进行对话、认识新人、放松心情。而不是那种高压、快节奏的艺博会，每个人都带着清单匆匆而过。我们希望他们思考自己所看到的内容，而不仅仅是购买的东西。
Chen：说实话，收藏家们已经准备好迎接这样的变化。现在少了那种疯狂抢购的竞赛——少了开场头两个小时的冲刺。人们愿意花时间。
Galender Meyer：此外，我们将当地艺术社区整合进来，而不仅仅是短暂地停留一个周末。这对我们的意义重大。
谈谈参展商的选择过程吧。
Chen：我们组建了一支策展大使团队，这些人对这一地区有着深刻的理解。Mass MoCA、克拉克艺术学院、[威廉姆斯学院艺术博物馆]、Storm King艺术中心（纽约上州）、Aldrich当代艺术博物馆（康涅狄格州）等机构的总监和策展人每人提名了三到五家画廊，然后我们从中发出邀请。
Lacouture：有些人拒绝了，要么因为他们已经承诺参加巴塞尔艺博会，要么是因为他们不想冒险参与一个新艺博会。但很多人同意了。这种组合令人兴奋：来自底特律、奥斯汀、旧金山、洛杉矶的画廊。这不仅仅是纽约的老面孔。
Galender Meyer：而且对他们来说这是一个新的切入点。伯克希尔地区有一个真正的收藏家和策展人社区，但也有哈德逊河谷、波士顿、康涅狄格州的人群。他们会遇到新朋友，展开不同的对话。
你们还吸引了通常不参与艺博会的参展商和艺术家。这是如何实现的？
Chen：这是我们非常兴奋的一点。我们有一些平时不参与艺博会循环的艺术家和画廊。例如，Fabiola Jean-Louis，她刚刚在波士顿的伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳博物馆举办了个人展览，她的作品将通过亚特兰大的Wolfgang Gallery带到Arrival艺博会上。他们直接从她的博物馆展览中带来了作品。
Lacouture：另一个例子是Mel Chin。他的作品将由Davila-Villa Stothart展出，他们主要管理遗产，通常不参与艺博会。他们正在安装他1992年标志性的自动售货机作品——一台装满设计成美国国旗和垃圾食品的物品的自动售货机，是对消费文化的尖锐评论。这是你在典型艺博会上不太可能遇到的那种富有思想的装置。
Chen：这些项目并不总是适合传统的艺博会模式。但由于Arrival结构不同——节奏较慢、博物馆观众、现场策展人——它为艺术家和参展商提供了一个展示更具雄心或不寻常作品的空间。
艺博会是双年制——这不是典型的模式。为什么？
Galender Meyer：这符合我们的理念。放慢脚步。不要匆忙。做好事情。我们将在2027年回归，并拥有一套全新的策展大使和参展商。
Chen：此外，北亚当斯有着举办大型双年活动的历史——例如Mass MoCA的Solid Sound。社区理解这一点。他们知道如何主办一场吸引人们并留下印记的活动。
门票免费——你们是如何做到的？
Chen：资金模式有所不同。我们从自己的努力开始。没有投资人，没有大投资者。有展位费，但也有相信我们所做之事的收藏家提供的慈善支持。这就是让我们能够保持免费和可访问的原因。
Lacouture：这不仅仅是卖票的问题。这是关于建立一种可持续的感觉，而不依赖于私人股本。
还有什么其他人应该知道的吗？
Chen：Arrival独立运作。参展商会感受到这一点。访客也会感受到这一点。这是一种思考艺博会可以成为什么的不同方式。
